Легендами кинематографа прославились не только западные страны, но и, казалось бы, столь отвлеченная от этого Япония. Всем известно, что страна Восходящего Солнца — это оплот культуры, неповторимой архитектуры и древних традиций. Но мало кому известно: блестящий, профессиональный и обогащенный своей собственной историей кинематограф в этой стране занимает достойное место.
Настоящей легендой, признанной во всем мире, был и остается выдающийся гений японского синематографа Акира Куросава (яп. 黒澤 明). Японский кинорежиссер, сценарист и продюсер и сегодня считается одним из самых влиятельных персон в истории мирового кино. Большую часть жизни Акира Куросава посвятил кино: 57 лет он был верен своему призванию и сумел создать 30 великолепнейших фильмов. Он является классиком японского кино, хотя и не имел большой популярности на родине. Его фильмы и сегодня несут огромный заряд эмоций, глубокий смысл и философский подтекст. Мы предлагаем вам лучше познакомится с его гением и посмотреть 5 самых лучших фильмов Акиры Куросавы.
1. «Пьяный ангел» (яп. 醉いどれ天使 1948г.)
Философская драма с социальной проблематикой Акиры Куросавы «Пьяный ангел» считается одной из его первых самостоятельных работ, в которых ему удалось раскрыть полностью свои способности и реализоваться творчески. Сам режиссер признавался, что в этом фильме он впервые смог выразить самого себя.
Действие картины происходит в Японии после Второй мировой войны. Доктор Санада- один из тех врачей, которые не покинули родной район трущоб и продолжают помогать людям. Единственное, что помогает ему держаться подальше от бутылки и позволяет не спиться окончательно — желание лечить людей. Однажды к нему на прием приходит гангстер Мацунага, и доктору приходится лечить его.
В результате обследования Санада ставит бандиту диагноз «туберкулез» и настаивает на том, чтобы тот лечился у него. Доктор считает, что похож на преступника, поэтому и хочет помочь. Он запрещает ему пить, настаивает на лечении и более здоровом образе жизни. Мацунага готов следовать указаниям врача, но в город возвращается главарь его банды — Окада. Санаде угрожает опасность, так как он живет с бывшей супругой Окады. Пытаясь помочь доктору, Мацунага умирает. Заканчивается фильм словами доктора Санады о том, что он не может простить Мацунагу, ведь он не знает всей истории его гибели и о его благородных намерениях.
2. «Расёмон» (яп. 羅生門 1950г.)
Этот черно-белый фильм Акиры Куросавы считается первым фильмом, ознаменовавшим появление на мировой сцене японского кинематографа. Этот фильм был признан многими критиками и удостоен большим количеством наград, в том числе и премии «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке. Эта картина является экранизацией романов Рюноскэ Акутагавы «В чаще» и «Ворота Расемон».
Сюжет повествует о Японии XI века. Сюжет поделен на четыре истории. Четыре версии убийства самурая Такэхиро Канадзава и посягательство на честь его жены Масако. Эти истории были рассказаны крестьянину дровосеком и странствующим монахом, обоим довелось давать показания по этому делу в суде. Все трое пытаются спрятаться от грозы в развалившихся воротах Расемон. Этот фильм Акиры Куросавы наполнен красками и умопомрачительными эмоциями, поэтому мы советуем обязательно посмотреть его.
3. «Жить» (яп. 生きる 1952г.)
Россия всегда завораживала режиссера. В его фильмографии можно встретить несколько картин, снятых по книгам наших классиков. Кинокартина «Жить» одна из них. Акира Куросава представил публике этот фильм, вдохновленный повестью Л. Толстого «Смерть Ивана Ильича». До сих пор критики сходятся во мнении, что этот фильм является одним из самых лучших драм-картин в истории.
Сюжет рассказывает об истории Кандзи Ватанабэ. Он — начальник городской управы, который узнал, что у него рак желудка и что ему осталось жить совсем недолго. К Кандзи приходит понимание того, что он попусту потратил свою жизнь на работе и даже с собственным сыном его разделяет огромная пропасть. Кандзи решает не приходить на работу и тратит свои сбережения на развлечения. Вернувшись домой, он получает выговор от ничего не понимающего сына. Позже он встречает жизнерадостную девушку, которая возвращает герою смысл жизни. Преодолевая все препятствия, унижения и даже угрозы жизни, Ватанабе старается сделать последнюю стоящую вещь перед собственной смертью- построить детскую площадку. Этот грустный и самобытный, не смотря на его основу, фильм Акиры Куросавы стоит увидеть каждому.
4. «Семь самураев» (яп. 七人の侍 1954г.)
Классическая драма с философской линией Акиры Куросавы «Семь самураев» является прекрасным воплощением гения этого режиссера. Акира Куросава хотел испытать себя в традиционном для его родины жанре — «дзидайкэки» — и снять исторический фильм о жизни самураев и их боевых буднях. У него это получилось как ни у кого другого. Картина сразу завоевала сердца не только земляков режиссера, но и западных любителей кино.
В фильме рассказывается история Японии эпохи Сэнгоку, вторая половина XVI века. Жители деревни узнают о надвигающейся на них опасности: свирепая банда, которая в прошлом уже отбирала у них урожай, снова покушается на их спокойствие. Единственное средство обороны крестьян — бамбуковые копья, которыми они не смогут одолеть хорошо обученного военному делу врага. Тогда крестьяне решают отправиться в город на поиски ронинов, бывших самураев, которые потеряли своих господинов. Только они смогут помочь им, хотя деревенские могут предложить воинам только еду. На помощь деревне приходят отважные войны, которые не сразу согласились на это. Самураи помогают крестьянам освоить военное дело, строят оборонительную систему и рисуют свой флаг. Вскоре после того, как урожай был собран, на деревню нападают те самые бандиты, деревенские дают им отпор, но несут огромный потери. Среди самураев в выживших остаются только трое. Фильм заканчивается кадрами, в которых показаны могилы падших самураев, на которых стоят мечи, а ветер гонит пыль.
5. «Дерсу́ Узала» (яп. デルス・ウザーラ 1975г.)
Одним из интереснейших фильмов Акиры Куросавы является «Дерсу Узала». Это фильм, созданный в 1975 году совместными усилиями советской и японской съемочных команд, основой которого является работы В. Арсеньева «По Уссурийскому краю» и «Дерсу Узала». Фильм стал первым и единственным снятым Акирой Куросавой на отличном от японского языке.
Сюжет повествует о скитаниях знаменитого путешественника и исследователя Дальнего Востока -Владимира Арсеньева — по Уссурийскому краю. Здесь рассказывается о его походах, об истории дружбы с таежным охотником Дерсу Узала, но философская задумка выходит за границы сюжета. Время действия 1902-1907 годы. В фильме внесено много поправок, которые были вырезаны цензурой в оригинальном сюжете книг, а также изменена хронология событий с целью художественно разнообразить сюжет. Этот фильм был известен как в Советском Союзе, так и в других странах мира. Данная картина режиссера Акиры Куросавы обязательно должна заинтересовать вас и ваших близких.
Фильмы Акиры Куросавы, снятые довольно давно и имеющие разительные отличия от традиционного для всего мира синематографа, и сегодня будоражат воображение своей замысловатостью и, в тоже время, злободневностью. Философские мотивы Куросавы заставляют задуматься о жизни, о культуре и истории страны Восходящего Солнца. Всем, кто интересуется Японией, мировым кинематографом и просто любителям посмотреть необычные, имеющие смысл фильмы, обязательно рекомендуем посмотреть работы Акиры Куросавы.
Смотрели ли вы фильмы Акиры Куросавы? Какие? Поделитесь в комментариях, пожалуйста.
А если вы хотите смотреть без перевода, записывайтесь на курс «Японский язык для начинающих за три шага» и начинайте наслаждаться любимыми фильмами в оригинале!
